漳州巧手“阿港师”巧制芗剧乐器 担忧难觅传承人

　　在这三十平方米的空间里，郭黄龙港手工打造出一件件乐器。

　　别人家拆除老房子时扔掉的老门框、门板，丢掉的旧床板、窗户框；有人丢弃的老旧衣柜、椅子，甚至是随手丢掉的椰子壳……这些在常人眼中再无任何价值的物件，经过他的巧手打造，就可以变成一把独具特色的民族乐器。

　　昔日的收藏如今成了制作乐器的原材料

　　他叫郭黄龙港，现年51岁，生活在漳州龙海市石码镇的一个偏僻小巷内，熟悉他的邻居都称他“阿港师”。

　　有些工具是他根据实际需要自己制作的

离开：放下手艺不断转行

　　郭黄龙港说，从他太爷爷起，他家就开始做乐器。他的父亲郭黄彬在漳州芗剧界小有名气，不仅是漳州市木偶剧团的一名出色乐器师，还有一手制作乐器的好技艺。14岁起，他便跟随父亲到剧团学做民族乐器。

　　读大二的三女儿郭艺琴，会试着帮父亲做打磨的简单工作。

　　年少的郭黄龙港，在亲友眼中是个“不守规矩”的人。23岁那年，他离开剧团，到一个施工队当起水泥工；不到3个月，他便再次转行。此后的10多年里，他开过理发店、当过泊车小弟、卖过家具、推销过茶叶，更玩过一段时间的收藏……后来，在妻子离他而去留下孩子时，他突然懂得了何为责任；在父亲过世之时，他突然懂得了传承的意义。2013年冬，他临时租住处的一个不到30平方米的小房间，成了他作为第四代传承人制作乐器的工作坊。

　　碗口粗的木条，一根烟的工夫变成二胡的把柄。

回归：一心打造各种乐器

　　如今，在这个小工作坊里，各式做乐器的刨刀、锯子、锤子在墙上有序地排列着，新做出的二胡、三弦、大管弦、双弦琴、月琴……随处可见。郭黄龙港说，有些工具是他买的，有些则是他根据需要自己制作的。

　　“桶”是否密封、内部纹路是否圆滑，都会影响到二胡的音质。

　　街头捡来的椰子壳用来做二胡

　　在工作坊的一角，摆放着许多废旧木头，而这些却是他收藏的宝贝。“你别小看它们，它们可是黄花梨、红花梨、小叶红檀等名贵木材，都是我从10多年前买的老家具上拆下来的。”郭黄龙港说，这些都是制作民族乐器的最佳用料，“新的木料不好用，不仅容易变形，做出的乐器音质也相对差”。刨刀滑动，木屑纷飞，一根烟的工夫，在他的手上，一根碗口粗的木条便化身为一把二胡的把柄。郭黄龙港说，芗剧中所使用的乐器四大件，每种制作的工序都不一样，“比如二胡，光工序就有几十道，零部件也有数十个”。在他看来，要想做好乐器，一定要懂乐器，制作时能够静下心，能够做到心和所做的乐器“合一”。

　　每次完工，他都会先试拉一曲。

　　“制作乐器最难的是皮和木头，不仅要研究木头，研究如何拉皮，更要研究木头的厚度、尺寸。”他说，手工制作乐器过程中的打腰、磨线、抛刀等工序，不仅是技术活，更是力气活。他的双手摊开，可见斑驳的刀疤、结茧的水泡、干裂的手纹。

　　从最初的选材到最后的上漆，可能需要10多天才能做出一把完整的乐器，但他一点也不觉得烦闷，因为对他来说，那不是一块木材，而是一件艺术品。在制作的过程上，他也尝试着用不同材料来制作乐器，比如，他用捡来的椰子壳做二胡，没想到会有清脆、响亮的音效，还没完工就被一个老乐器师相中。

　　到郭黄龙港的工作坊弹奏交流一番，成为许多乐器爱好者的一大乐趣。

担忧：至今找不到传承人

　　每做好一把乐器，他都会找来乐器玩家现场试音，大家一起沟通、探讨每一把乐器好在哪里坏在哪里，他说，这样才能做出更完美的乐器。他的工作坊也成了民间乐器爱好者聚会的地方，几乎每天下午3点过都会有一些乐器爱好者来这里弹奏、交流。

　　如今，他担忧的是自己的这门手艺后继无人。“现在的年轻人，愿意做这个行当的，实在是太难找了……”郭黄龙港从去年就开始找传承人，可是至今都没有一个人愿意来学。（记者 丰晓飞 文/图）