诏安“书画之乡”美誉远播 融百家之长创一枝独秀

诏安书法家街头义写春联。

　　那么，诏安画派之所以称作一个流派，其真正的个性是什么？

　　在沈耀明的研究中，诏安画派可分为前后两个时期。

　　“明末时期的书法墨迹对诏安画派产生重大影响，书画家群体开始出现，带有文人意境，注重写意成为诏安画派的最初特色。这个时期的主要代表人物有沈起津，其书法豪迈雄健，神采飞扬，人称‘书画入神品’。其书法题刻《双屏泰山庙记》，被誉为‘碑林瑰宝’。”对照着作品影印本，沈耀明把记者带入诏安画的历史。

　　清代，随着闽南航运事业的发展，诏安成为闽南海上交通的枢纽。许多画家乘商旅之便，南来北往，开阔眼界，交流升华。清初至道光年间，康瑞、刘国玺、沈锦洲、谢颖苏、汪志周等人被统称为“前期诏安画派画家”。他们的作品多注重写意，墨色清润、明亮、孤冷淡雅，体现中国文人画议论为主的笔墨精神和风格。其中，康瑞、刘国玺和沈锦洲三位画家的风格则直接影响了诏安画派。“沈锦洲堪为诏派的一代宗师。他的艺术风格是建立在诏安先辈画家康瑞和刘国玺的文人水墨写意画的基础上，糅合宋院体工笔画风。这种画风开创先河，成为诏派画学典范，并为其弟子沈瑶池、谢颖苏等人发扬光大。”沈耀明打开其《收藏鉴赏文集》，与记者共赏沈锦洲的《水墨莲花》。

　　清光绪年间至今，诏安画派因时而进，博采众长，尤受“海派”影响。其笔墨风格创新，画面丰富，雅俗共赏。主要代表画家是马兆麟、林嘉、沈耀初等人。他们的作品观赏性适应了大众层次的心理要求，但仍保留“淡雅性”的诏派传统风格。

　　“兴酣挥毫，顷刻数纸，求书画者，户限为穿，且有从六千里外走书帛，以相属者。”这是邱菽园在《菽园赘谈》中对马兆麟的评价。马兆麟以一代名家面目出现，开创了诏派的一代新风，他的一生画作颇丰，不仅广布闽台，还流传至日、韩和东南亚各国，并被珍藏于北京故宫博物院。

　　自清道光年间以来，诏安画派东渡台湾，对台湾画坛产生重要影响。谢颖苏，多次东渡台湾讲学作画，对台湾画坛起着启蒙和开拓作用，被誉为“台湾画坛的开山祖师之一”，日本汉学家尾崎秀真称誉其为“清朝中叶以后南清第一巨腕”。谢颖苏之后，马兆麟、林嘉、沈瑞舟、沈耀初等人东渡台湾，对台湾画坛起着重要影响。正是这种对外的传播力和影响力，从一个侧面奠定了诏安画派可以代表闽派的基础。

　　“中国画中，代表民族精神的是文人画。文人画的笔墨精神所倡导的正能量，在诏安这片热土上不断绽放。作为独立的流派，诏安画派的个性并非是固定的风格，而是在传承中、在博采众长中不断创新。从崇尚写意到半工半写，从文人自娱到雅俗共赏，无不因时而进，彰显一个又一个时代的文人性情。”沈耀明认为，“时代的氛围与收藏的风气紧密相关，氛围与风气相互结合，形成潮流。而大师的出现，往往伴随着特定的时代背景。一名大师，不仅仅只是要求造诣高，时代的精神力量融入风骨更是其必要条件。如今，随着书画到商品画的转变，许多画家的心态也随之转变，因此才慢慢出现‘耀初之后无大师’的观点。”（福建日报记者 雷光美 实习生 叶蔚蓉 通讯员 沈乾生/文 雷光美 廖文彬/图    ）