漳州剪纸“四大名剪”作品展出 林桃弟子话“技与道”
弟子承师之志
23年后，陈建新第一次在漳州演讲。他说，自己特别激动，前一晚激动得难以入眠。23年前，他从龙溪师范毕业，当时就有一种想法，希望有一天能够回到漳州讲课。而与漳浦剪纸的缘分，也从那时开始。
漳浦剪纸传承人现场演示技艺
不少市民观展
林桃是漳浦县旧镇白沙村老花姆，是闻名中外的剪纸艺术家。听闻家乡白沙有位花姆扬名中外，1993年，刚毕业的陈建新回到漳浦白沙当教师，便拜林桃先生为师。从那时起到林桃逝世期间，他一直学着技艺，一有空就往她家跑。尽管后来工作调任，也从不间断。老人也希望这位学生，能够延续自己的传统技艺。
陈建新认为，林桃先生的艺术是一座巅峰，作为新一代的年轻人应该学习她的技艺。而他，更要承担起梳理她的审美思想和创作思想的责任。所以，经过一段时间的研究学习，他执行主编了《林桃剪纸作品集》一书。其中就记录着她的剪纸技艺和民俗故事。
“其实，阿婆，她的剪纸是经过100年的时间锤炼而成，跟现在所说的“工匠精神”基本上是吻合的，一辈子就做这件事情。”陈建新说，她在锤炼的过程中，对美的东西很敏感，这种敏感度也体现在对线条的布局。她都在动脑筋思考，如何让线条不会断，让疏密达到非常高的协调度。再者，她对事物的把握基本上是体现老百姓生活，以自己的心在创作。
林桃先生善于讲故事，尤其擅长用剪刀讲故事。在她的一些作品中，如《“推”虾》、《丰收》，都有着令人惊喜的观感。
“虾推”是白沙渔民近海捕鱼的一种常用工具，用纸片制成耙子，挂一块网袋。退潮时，渔民在近海滩涂海沟，来回耙动，一些鱼虾从耙爪之间溜过，落入网中。作品《“推”虾》反映的就是这样的生活场景。当中，虾、螃蟹、海螺和人物、器具放在一个平面空间，虾大过于人。
“用自己的那种浪漫主义情怀，夸张的手法来表现。”陈建新介绍，1980年代，养虾是一种新的生产方式，她与时俱进地进行创作。在一些作品中，虾反而比人还要大。有一次，自己忍不住问她原因。她说：“虾大才值钱嘛。”陈建新认为，传统纹样体现老百姓的一张观念，一种祈求的心理，类似图腾的一种心理。而老师的作品就是反映，她希望虾能快快养大，让邻居们过上好日子的美好愿望。
一生就做一件事情，林桃老先生历经百年风雨洗礼，铸就非凡艺术人生。正如陈建新所言，她的“工匠精神”对我们而言，是一种鞭策，让我们看到前人对艺术的敬畏，是现在年轻人、剪纸艺人应该学习的。
谈传承与发展
早在1950年代，漳浦就对民间剪纸艺人进行普查。漳浦文化部门在县文化馆和旧镇文化站分别举办了为期一年的剪纸新秀培训班，编印了《漳浦剪纸集》。 到60年代，福建省民间剪纸艺术展览让漳浦剪纸受到普遍关注。 1965年，当地还成立了县剪纸工艺美术社，组织剪纸艺人制作作品出口创汇，主要销往东南亚一带。1993年，漳浦县被国家文化部授于 “中国民间艺术（民间剪纸）之乡”称号。 2010年，漳浦剪纸作为“中国剪纸”子项被列为世界级非物质文化遗产。
随着时代的变迁和生活的变化，很多民俗慢慢消失，而承载这些民俗的载体也面临濒危。现今，漳浦剪纸在漳州得到良好的发展，但仍然存在着原创性不足、地域性模糊、承载环境变化、投入与产出相对有限等发展瓶颈。
非遗项目保护最重要的应该是传承，如何传承却是一个富有挑战性的问题。漳浦县文化馆馆长张建阳认为，漳浦在这方面还是有可圈可点之处。首先，除了中央的专项资金，县政府还拨专项资金给代表性传承人、工艺大师，让非体制内的民间艺人得到专项补助。其次，每年都会举办大大小小的展览等活动，并走进学校、老年大学等，让更多人了解剪纸技艺和“剪刀下的民俗”。
“我觉得，对于中民间艺术，首先要知道它的根，它的土壤。”张建阳馆长认为，作为一种民间艺术，它一定要保留传统的元素，不能为了产业化等商业性目标，使之变味，甚至削弱民间特有的区域性的东西。
陈建新则认为，一方面要遵从艺术规律创作，一方面也要走商业化道路，如何“两条腿”走路，是摆在面前的重要问题。政府的推动也很重要，相关部门进行引导也是必要的。就如同这次“记住乡愁”系列展出重点推出老花姆的作品，就是让更多了解传统剪纸及其精神内涵。下一步，他们将进一步推动培训，让剪纸艺人多接受传统技法，并鼓励他们下乡，向那些仍然活跃在民间的老花姆学习民俗礼仪，提高自己对民俗的认识，并转化为剪纸作品。
省级传承人张峥嵘也告诉闽南网记者，在漳州，漳浦剪纸也走进校园、走进社区。对于小朋友，也不间断地开展培训，让他们在快乐中学习。
剪纸是作为漳州一张显赫的名片，传承人们也经常走出国门交流授艺。“特别是前几年，自己有比较贴切的经验，就是到各个国家，去为我们华人的后裔传播剪纸艺术。”张峥嵘说，海外华人都很爱国，他们也尽心让孩子多学一些中国传统文化。几年下来，推广效果很好。今年去了马来西亚的几所学校传播，很受当地人欢迎。（完）
